Uniu seu gosto pela moda e arte pop, dando início à sua vida artística. De volta a Canoas, já aos 17 anos, trabalhava com festas e eventos na área de criação decorativa. Poucos anos depois, mudou-se para São Paulo, onde começou, de forma autodidata, a pesquisar e desenvolver novas técnicas, como Folk-Art, Still Life e Trompe L’oeil, aplicando-as em tecido, madeira, papel, vidro e tela. Nesse período, começou a administrar cursos em um ateliê, encontrando tempo para produzir seus próprios trabalhos, muito inspirado por grandes nomes da arte Renascentista, como Leonardo da Vinci, Michelangelo, Botticelli e Caravaggio.
De volta a Porto Alegre em 2013, foi professor de pintura de duas grandes marcas de tintas para pintura decorativa (Mural Colors e Mercur) e também administrador de workshops no interior do estado do Rio Grande do Sul e na grande São Paulo. Com bastante experiência adquirida, visão e talento aprimorados, sentiu a necessidade de ter seu próprio espaço, onde pudesse ter a mente livre para a criação, além de começar a restabelecer aulas para formar novos talentos. Foi assim que o espaço ateliê Elisandro Lima foi aberto e funcional.
A criação de um novo espaço não ocorre da noite para o dia. Em certo momento, sentiu a necessidade de decoração. Foi quando, procurando por imagens e inspirações de grandes artistas, algo chamou sua atenção; mais do que tudo, a Mona Lisa. Ele queria representar todas as mutações que ela havia sofrido ao longo dos anos. Misturando o estilo da obra Renascentista com sua paixão pelo Art Pop, criou sua primeira tela explorando o trabalho de intervenção com os dois estilos. O resultado não foi nada menos do que o esperado, trazendo grande satisfação pessoal e o apreço das pessoas que admiravam o trabalho. Isso o levou a prosseguir com essa nova ideia, que, aos poucos, cresceu consideravelmente. Ao juntar tela, tinta e pincéis, ele viu o modelo tornar-se seu estilo de trabalho principal e atual na arte.
